Abierta al público, con nuevo horario y en las condiciones sanitarias de acuerdo con la fase de recuperación de la provincia de La Habana frente a la Covid-19, el panorama de las artes visuales vuelve a ser noticia y un universo pictórico regresa al espacio físico de la Galería Galiano, donde se expone la muestra #Comoyopuedo de Asniel (Chuli) Herrera.
De lunes a sábado, entre las 11 am y las 4 pm durante los meses de julio y agosto, tendremos un encuentro con la obra de Chuli, graduado de Instructor de arte, dedicado 10 años a la enseñanza artística y devenido posteriormente en artista visual. En diálogo con la autorepresentación, los rostros cotidianos, el hacer de reconocidos pintores y el contexto actual donde las redes sociales son protagonistas, son motivaciones para las piezas en una muestra que advierte sobre la necesidad de cuestionar la realidad desde la pluralidad de pinturas, exponiendo las emociones humanas y la fuerza de las acciones.
En ello, el autorretrato no hace una reproducción exacta de los rasgos de importantes figuras de las artes visuales como Rembrandt, Van Gogh, Durero, Jan Van Eyck o Frida Kahlo, sino que es un recurso para incursionar en identidades. Dejando ver una frase en el borde superior de uno de los marcos: #Comoyopuedo. Expresión que es la base para descifrar las representaciones como respuesta a la realidad y a la virtualidad. Un homenaje a los grandes, mostrando elementos que despojan a los retratos de sus rasgos reconocibles.
Una de las condiciones que distingue el trabajo de este artista, es que desde sus inicios su hacer ha estado marcado por las dinámicas de Internet y la habilidad de crear obras a partir de imágenes. Sobre la muestra Chuli dijo: …en #Comoyopuedo utilizo el fenómeno de Internet al máximo, profundizo en cómo funciona el Instagram y hasta qué punto potencializo los hashtags…
Desde estas posibilidades, otorga a las plataformas sociales un elemento de búsqueda. Así, utiliza imágenes de plurales perfiles y selfies de personas que han visitado casas, talleres o museos con obras de artistas que se autorretrataron.
Todos estos detalles son el material de inspiración de la muestra, donde hay figuración, pero la abstracción es palpable. Desde ese recurso visual, trata de conservar la fuerza de una realidad física y espiritual, como presupuesto estético. Pues, esencialmente este pintor y sus obras parten de asumir a la humanidad como elemento de interrogación y punto de contacto. Lo que hace que su ascenso en las artes, vaya fijando un estilo en cuanto a contenido y concepto.
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